5 marcas de moda cult explicam como é criar um sucesso que já se esgotou em todos os lugares

Cortesia de Alison Lou

O termo 'favorito do culto' é usado muito hoje no que diz respeito à moda. E embora possa parecer exagerado, o ciclo de moda acelerado e informado do Instagram de hoje certamente deixa espaço para mais de um designer atingiu o status de marca de moda cult ao mesmo tempo. Não é difícil identificar esses promissores. Eles são as marcas que se infiltraram nos insiders mais informados da moda, cujos designs se tornaram fixos na cena do estilo de rua e cobiçados o suficiente para que possa ser complicado adquirir seus designs, já que eles estão sempre aparentemente vendidos Fora. Mas como eles chegam lá?

Normalmente, começa com um único item cobiçado. Um produto que nunca fica em estoque, é inevitável no feed do Instagram ou está circulando em todas as celebridades em alta. Há algo a ser dito sobre o poder das peças individuais que lançam essas marcas emergentes na concisão da moda em velocidade recorde. Eles são os itens dos quais você não pode escapar, mas são bons demais para você querer.

Para a marca de estilo de vida Staud, com sede em Los Angeles, era um saco balde esférico único. Para a pequena, mas poderosa operação vintage Room Shop, era um scrunchie de organza sustentável. E para a marca de joias finas Alison Lou, que já havia deixado sua marca, foi um par de argolas de geléia que mudou drasticamente seu negócio. Mais adiante, leia para ouvir essas gravadoras e muito mais sobre seus sucessos descontrolados e o que realmente parece para criar um verdadeiro culto cult favorito.



Alison Lou - Loucite Jelly Hoops

Alison Chemla, fundadora da linha de joias finas Alison Lou, vinha pensando em lançar uma linha de difusão há seis anos, desde os primeiros dias de sua marca de mesmo nome. Ela decidiu finalmente torná-lo realidade em 2018 - atrevidamente chamado Loucite, ela esperava o melhor. “Sempre quis fazer uma linha de difusão, mas nunca quis que fosse algo que competisse com minhas joias finas”, disse Chemla ao TZR. “Trabalhar com esmalte sempre foi algo pelo qual sou extremamente apaixonado e misturá-lo com lucite foi uma partida dos materiais que normalmente uso. No final das contas, um casamento perfeito. ”

A linha se tornou um sucesso da noite para o dia, com um foco particular nas cores vivas Jelly Hoops. Quando as fotos de estreia da coleção apresentaram Emily Ratajkowski modelando as peças, a série de co-signos de “It Girl” veio como uma avalanche. Celebridades como Selena Gomez, Tracee Ellis Ross e Gigi Hadid foram vistas usando os brincos de argola coloridos e brilhantes. A marca estava pronta, entretanto? 'Absolutamente não!' Chemla diz. “Não tínhamos planejado nada. Nós esgotamos várias vezes e tivemos que reordenar mais estilos. Tem sido uma viagem louca. ”

Aquela viagem louca se transforma em muita loucura durante o auge do lançamento, enquanto a pequena equipe atende aos pedidos em casa. Houve uma curva de aprendizado em resposta à nova demanda de acordo com Chemla, mas no final das contas um momento emocionante para toda a equipe - e como não poderia ser? Alison Lou tinha um hit em suas mãos. “Sinceramente, acho que foi uma tempestade perfeita, desde Emily [Ratajkowski] trabalhando em nosso primeiro lançamento até todos os usando no verão passado”, diz Chemla. Variando de $ 125 a $ 265, é importante notar que Loucite toca em uma fração de peças dentro da linha principal, tornando Alison Lou acessível a um novo conjunto de pessoas.

Hoje, Loucite está cumprindo seu papel não apenas para manter a demanda, mas também para beneficiar a marca em geral. “As pessoas podem vir até nós para nossos Jelly Hoops, mas eles ficarão para as [joias] finas e depois voltarão para o nosso próximo lançamento Loucite.”

Loucite Medium Jelly Hoops $ 145 Alison Lou VER EM ALISON LOU

Rhode - Ela se veste

Tem sido um grande ano para RHODE. A marca de pronto-a-vestir com sede em Los Angeles passou por uma reformulação, retirando o nome “Resort” de seu nome - refletindo a evolução da marca de uma marca de roupas de resort para uma coleção para o ano todo, apropriada dentro ou fora das férias - e construída impulso para seu agora favorito cult Ela se veste, um estilo mini e sedutor que conquistou com sucesso uma parte significativa da esfera do blogueiro. Mas no mundo lotado de talentos e marketing de influenciadores, como o último surgiu?

“Em geral, eu sinto que nossos clientes são mais agitados quando se trata de moda”, compartilha a co-fundadora Phoebe Vickers. “O Ella é o estilo mais despreocupado de usar e sentir-se montado e acho que esse nível de facilidade tornou o estilo ideal. Não acho que poderíamos ter previsto esse nível de empolgação, mas, ao mesmo tempo, não estou totalmente surpreso, pois pessoalmente vivo com o vestido. ”

Desde o seu lançamento, o Ella foi feito em uma série de novas e diferentes cores e padrões, e também foi escolhido como o primeiro estilo de Rhode a ser feito em tamanhos infantis como parte do desfile Mommy & Me da Moda Operandi em 2018. Atualmente em Na loja de e-commerce da marca, existem cerca de 20 versões diferentes do estilo para acompanhar a demanda, embora o cofundador Purna Khatau diga que eles ainda parecem nunca ter estoque suficiente, causando uma busca frenética de estoque.

“Nós tentamos atualizar a cada temporada, então, embora ainda possa ser o mesmo, também é diferente”, diz Khatau, observando que a evolução também está fora de sua direção de design. “No entanto, estamos sempre fazendo um brainstorming para tentar criar a próxima Ella.”

Ella Vestido Tie Dye $ 395 RHODE VER EM RHODE

Staud - bolsa Bissett

Em seu papel como Diretora de Moda da Reforma, Sarah Staudinger ajudou a estrela ecológica de Los Angeles a crescer seu negócio de comércio eletrônico, o que ela fez com um grande foco na criação de conteúdo. Em 2015, junto com o cofundador George Augusto, ela usou essa mesma base para construir um dos mais populares direto para marcas de moda de consumo hoje - Staud.

Oferecendo um mix de pronto-a-vestir e acessórios ousados, a marca decolou, graças a co-assinaturas de celebridades e favoritos da moda como Alexa Chung, Dakota Fanning e Leandra Medine. Ao mesmo tempo, é a peça mais onipresente, o estilo de balde pronunciado apelidado de Bolsa Bissett, estava circulando virtualmente em todos os lugares, famosos ou não.

“Quando foi lançada pela primeira vez, a bolsa Bissett era diferente de tudo no mercado em termos de design e faixa de preço”, disse Staudinger à TZR. 'Trabalhei muito para criar uma bolsa inspirada no passado, mas com a funcionalidade necessária para uma mulher moderna. Tem um design realmente único, que pode facilmente passar do dia para a noite e funcionar durante todo o ano. '

Por US $ 350 para o estilo padrão de cores sólidas, a bolsa Bissett provou verificar todas as caixas para um grupo demográfico de mulheres milenares que seguem e amam a moda, mas permanecem preocupadas com o orçamento. A bolsa não é barata de forma alguma, mas é significativamente mais acessível em comparação com outras bolsas contemporâneas adequadas para o dia a dia. Adicione o formato e a facilidade de uso exclusivos, e a popularidade da bolsa não poderia escapar. Mas, embora isso certamente não seja um problema ruim, causou uma preocupação compreensível para Staudinger.

'Meu parceiro George (Augusto) sempre diz' Você pode levar toda a sua vida para fazer seu primeiro álbum, mas você só tem x quantidade de tempo para lançar o segundo ',' lembra Staudinger. 'Felizmente, parece que tivemos alguns sucessos sólidos em vários álbuns. Com o Moreau e Shirley sacos especificamente. No momento, estou me preparando para o lançamento de uma nova bolsa com nossa coleção de outono, chamada de Bolsa de lua. É uma bolsa de ombro circular inspirada nos anos 70, que desenhei em dois tamanhos; a forma superdimensionada em conhaque é minha favorita. '

Em última análise, o sucesso dos acessórios de Staud não apenas diferenciou a marca de todos os outros na categoria, mas também deu mais visibilidade à sua coleção de pronto-a-vestir - reforçada pelo estilo editorial intencional de Staud, sempre mostrando um corpo inteiro da cabeça aos pés Veja.

“O Bissett foi um ponto de entrada incrível para nós e agora encontramos nossos clientes comprando nossas roupas e nova coleção de sapatos, tanto quanto nossas bolsas”, diz Staudinger. 'A ideia de criar uma marca de estilo de vida sempre foi o meu foco. Gosto de pensar em nossa garota pulando no metrô depois do trabalho, para encontrar amigos para jantar e como ela poderia facilmente mudar seu visual do dia para a noite, do escritório para o exterior e em todos os lugares intermediários. '

Mini bolsa Bissett $ 325 Staud VER NO STAUD

Sandy Liang, Casaco de lã

Desde sua estreia na coleção Primavera / Verão '17 da gravadora, jaquetas de lã tornaram-se um grampo de Sandy Liang, re-imaginado para cada estação com novo forro de néon, amostras de veludo cotelê e toques de cor e estampa de leopardo. Depois de ajustar, adicionar e retirar rotineiramente e manter as peças uma parte consistente da coleção temporada após temporada, as jaquetas de lã de Liang aumentaram a velocidade prevista no outono de 2018. 'Quando eu fiz minha lã para a primavera / verão 2017, foi muito claramente apenas a minha versão divertida de leopardo de um clássico North Face ou Patagonia Fleece, que eu achei engraçado ', disse Liang ao TZR na época. 'Eu certamente não inventei lãs e realmente não pensei que fosse pegar uma tendência.'

De repente, era impossível andar por uma rua no Lower East Side de Nova York sem avistar uma das jaquetas; O jornal New York Times chamou a peça de “Jaqueta mais quente na semana da moda de Nova York”E GQ declarou que “Fleece feminino de Sandy Liang é o casaco mais quente em roupa masculina”. Foi um sucesso - mas certamente inesperado. “Foram surpresas agradáveis”, diz Liang a toda a imprensa em torno das jaquetas de lã. Quando questionado sobre o que contribuiu para seu sucesso estrondoso, Liang aponta para o óbvio: “Eu acho que a usabilidade é mais do que qualquer coisa. Eles são divertidos e aconchegantes, mas, em última análise, muito práticos. ”

Considerando essa facilidade de uso e o preço significativamente mais acessível do que o resto dos casacos Sandy Liang, a demanda inicialmente deixou Liang com emoções conflitantes. “Acho que minha preocupação pessoal era que a marca só fosse associada a lã”, compartilha Liang. “Mas no final do dia está tudo bem, porque estamos crescendo lentamente e esperamos que as pessoas vejam as outras partes da coleção através do amor do velo. Acho que por enquanto [eles] às vezes são a porta de entrada para o resto da coleção! ”

Jaqueta de lã Womp $ 550 Sandy Liang VER ON SANDY LIANG

Room Shop Vintage, Cloud Scrunchie

fez Room Shop Vintage criar o scrunchie mais Instagram que já existiu? Talvez. E, sem surpresa, seu sucesso tem muito a ver com outras pessoas nas redes sociais.

A história da Room Shop começa com um casal de marido e mulher baseado na Filadélfia, Pensilvânia, que deixou seus empregos em tempo integral para se concentrar no que amam - curadoria vintage, estilo e direção criativa e de tendências. Foi só no início deste ano, porém, que a marca caiu em um sucesso acidental com seu distinto e maciço acessório de cabelo de organza, apelidado de Cloud Scrunchie.

“Os Cloud Scrunchies nasceram de um desejo de usar sobras de tecido que tínhamos em um cenário de foto”, diz o cofundador Shelly Horst. 'Por volta de novembro do ano passado, comecei a ver elásticos tendo um momento e pensei, ei, poderíamos fazer o nosso próprio com este tecido reciclado, mas vamos fazer o nosso diferente, tornando-os muito, muito grandes.' Costurado com tecido usado no estúdio para sessões de fotos e várias outras tarefas engenhosas que de outra forma terminariam em uma lixeira, os elásticos são 100% reciclados.

De acordo com Horst, o estilo era popular entre os seguidores unidos da marca no Instagram quase imediatamente. Mas durante uma viagem em março passado, o YouTuber de Los Angeles Joanna Spicer tinha mencionado o scrunchie em um vídeo postado na plataforma. E o resto, como eles falam, é história.

“Eu saí do avião e meu telefone explodiu com seguidores, comentários, vendas e mensagens diretas”, diz Horst. “Meu marido e cofundador me ligaram freneticamente perguntando o que estava acontecendo e, como eu não tinha wi-fi no avião, não tinha ideia do que estava acontecendo ou de onde vinha até que um amigo enviou o vídeo.” Nos últimos meses desde o vídeo, Horst diz que a frequência de postagens e artigos de influenciadores só tem aumentado, o que tem levado a equipe a evoluir para lidar melhor com o fluxo de vendas.

“Percebemos que as pessoas estavam adorando tirar fotos de si mesmas usando as nuvens no cabelo ou nos pulsos e que essas postagens estavam tendo um grande engajamento”, diz Horst. Analise as fotos marcadas da marca no Instagram e você certamente encontrará centenas e centenas de fotos arejadas e esteticamente agradáveis ​​de mulheres de todo o país, incluindo usuárias de moda familiares como Alyssa Coscarelli de @alyssainthecity, que Horst também diz ter trazido muita visibilidade valiosa para a marca em um único post no Instagram.

'Vimos um excesso de compradores de scrunchie pela primeira vez também adicionando peças vintage aos seus pedidos', diz Horst sobre o 'Dito isso, continuamos a ter sucesso com nossas gotas vintage porque nosso cliente está interessado em nosso ponto de vista estético. As nuvens não vieram do vácuo, elas se encaixam na direção de toda a nossa marca. '

Cloud Scrunchie $ 20 Room Shop Vintage VER NO QUARTO LOJA VINTAGE